Program Doctor of Musical Arts (DMA) to najbardziej zaawansowany kurs oferowany w School of Music na James Madison University . Program został opracowany w taki sposób, aby absolwenci mogli być bardziej atrakcyjni na rynku szkolnictwa wyższego, kładąc nacisk na pedagogikę i literaturę oraz zaawansowane umiejętności w zakresie wydajności lub prowadzenia.

Kandydaci ubiegający się o tytuł doktora lub doktora habilitowanego powinni posiadać dyplom z wyróżnieniem pierwszej lub drugiej klasy uzyskany w brytyjskiej instytucji szkolnictwa wyższego lub kwalifikacje zagraniczne uznane za równoważne. Jesteśmy również entuzjastycznie nastawieni do kandydatów, którzy są zaawansowanymi praktykami z branży teatralnej i kreatywnej, mimo że nie posiadają powyższych formalnych stopni naukowych.

Praca naukowa z tej konkretnej dziedziny powinna zawierać przegląd form wyrazu artystycznego, w szczególności kina, teatru, muzyki, tańca i sztuk wizualnych. Każdy uczeń zbada, w jaki sposób sztuki widowiskowe odzwierciedlają społeczne, polityczne i religijne aspekty wielu kultur i cywilizacji. W programie tym kandydat powinien poprzez swoją pracę doktorską przedstawić teoretyczny wykład treści i procesów właściwych dla twórczego i artystycznego doświadczenia performansu.

Indywidualnie zaprojektowany system świadectw programu doktoranckiego zapewnia absolwentom wgląd w aktualny stan badań i metodologię przedmiotu, szczególnie w wybranym obszarze specjalizacji i ściśle powiązanych dyscyplin. W trakcie zajęć absolwenci zgłębiali także zagadnienia filozoficzne związane z przedmiotami doktoranckimi i tematami oraz zdali egzamin z języka obcego. Rozprawa doktorska jest naukowo cennym wkładem w badanie tematu, a jej odkrycia są zwykle publikowane jako monografia lub badanie w czasopiśmie naukowym.

Nasi absolwenci to eksperci zdolni do pracy twórczej i krytycznej na wysokim poziomie, samodzielnie i we współpracy z innymi działającymi na wymagających stanowiskach artystycznych, badawczych, rozwojowych i edukacyjnych. Lekarze muzyki działają również jako wpływowcy społeczni na rzecz etycznie zrównoważonej przyszłości.

Pracownicy i studenci Wydziału Muzycznego prowadzą badania w szerokim zakresie tematów, głównie, ale nie wyłącznie, związanych z muzyką Azji i Afryki. Bez względu na pochodzenie regionalne muzyka jest badana jako zjawisko kulturowe, a także z perspektywy analitycznej i historycznej. Instrumentalne i wokalne, święte i świeckie, artystyczne i popularne, tradycyjne i nowoczesne formy muzyczne są równie interesujące. Stosowane metody badawcze obejmują pracę w terenie, wywiad, badania archiwalne, nagrywanie i filmowanie, wykonanie, transkrypcję i analizę oraz kompozycję.

Program studiów doktoranckich składa się z pracy magisterskiej stanowiącej oryginalny wkład w kierunku filmoznawstwo na temat wybrany w porozumieniu z kierownikiem wydziału.

Doktorat program studiów Teoria muzyki i pedagogika ma za zadanie przygotować przyszłą kadrę naukową, która będzie mogła samodzielnie pracować twórczo-naukowo w obszarze edukacji muzycznej i teorii muzyki. Program studiów ma na celu systematyczne pogłębianie wiedzy w obszarze zainteresowań, dostarcza wyników edukacji muzycznej/pedagogiki oraz badań muzyczno-naukowych, w tym aktualnych trendów w edukacji muzycznej, które powinny rozwijać określone kompetencje muzyczne umożliwiające podjęcie samodzielnej pracy naukowej w tej dziedzinie. Program studiów zapewnia ramy naukowe dla obszaru badań pedagogiki muzycznej w zgodzie z teorią muzyki. Program bez specjalizacji.

Doktorat z badań poprzez nauczanie na odległość jest przyznawany po pomyślnym ukończeniu teoretycznej specjalizacji badawczej. Badania te prezentowane są w formie pracy doktorskiej. Doktorat (Doktor Filozofii) to jedyny stopień doktora, który można uzyskać poprzez kształcenie na odległość. Głównym wymogiem uzyskania doktoratu online poprzez uczenie się na odległość jest przedstawienie i omówienie pracy dyplomowej o objętości co najmniej 100 stron do przeglądu i oceny przez komisję akademicką na Uniwersytecie Selinus. Praca badawcza z tej konkretnej dziedziny powinna zawierać przegląd form wypowiedzi artystycznej, w szczególności kina, teatru, muzyki, tańca i sztuk wizualnych. Każdy uczeń zbada, w jaki sposób sztuki sceniczne odzwierciedlają społeczne, polityczne i religijne aspekty wielu kultur i cywilizacji. W tym programie kandydat, poprzez swoją pracę magisterską, powinien przedstawić teoretyczną ekspozycję treści i procesów związanych z twórczym i artystycznym doświadczeniem performansu. Pozwala również studentom docenić różne dyscypliny artystyczne, formy wyrazu i kreatywne języki wizualne.

Finansowania tego programu mogą być dostępne poprzez dotacje, stypendia, kredyty (federalny i prywatny) i instytucjonalne

Różnorodność podejścia i rozległość wiedzy wyróżniają studia podyplomowe z muzykologii (historii muzyki) na Uniwersytecie Wisconsin-Madison. Nasz mały i elastyczny program zapewnia sprzyjające środowisko do prowadzenia twórczych badań opartych na ścisłej interakcji i współpracy między absolwentami i ich kolegami z wydziału.

Ph.D. Program w filmie i mediach cyfrowych rzuca wyzwanie tradycyjnie pojmowanym granicom między praktyką twórczą i krytyczną. Program umożliwia potencjalny dialog między praktyką twórczą a wiedzą teoretyczną jako pokrewnymi formami pracy intelektualnej.