Stopnie naukowe (MPhil / PhD) w sztukach kreatywnych
SOAS University of London
Klucz informacyjny
Lokalizacja kampusu
London, Wielka Brytania
Języki
Język angielski
Forma badania
W kampusie
Czas trwania
3 years
Tempo
Pełny etat
Czesne
GBP 4670 / per year *
Termin składania wniosków
Poproś o informacje
Najwcześniejsza data rozpoczęcia
Poproś o informacje
* czesne w pełnym wymiarze godzin za rok akademicki: 4 670 GBP w Wielkiej Brytanii/UE; Za granicą 20 800 £. Opłaty za niepełny etat za rok akademicki: UK/UE 2335 GBP; Za granicą £10 400
Wstęp
Tryb obecności: w pełnym lub niepełnym wymiarze godzin
Ten program MPhil / PhD Creative Arts zapewnia zaawansowane szkolenia i doświadczenie badawcze na poziomie doktoranckim w zakresie sztuk kreatywnych, szeroko rozumianych jako obejmujący szereg sztuk ekspresyjnych i scenicznych (w tym taniec i teatr), ucieleśnione tradycje wiedzy (w tym techniki oratorskie i rzemieślnicze ) i estetyki. Program uznaje, że pewne ustalone formy kulturowe mieszczą się między konwencjonalnymi granicami dyscyplinarnymi zachodniej akademii (w tym dramaty taneczne, teatr lalkarski, modę, perfumerię i dzieła sztuki cyfrowej) i czerpie ze zbiorowej wiedzy członków School of Arts, aby stworzyć platforma do krytycznego zaangażowania w te formularze.
Członkowie School of Arts obejmują szeroki obszar geograficzny, w Azji i na Bliskim Wschodzie, w Afryce i kulturach diasporycznych. Mamy również doktorantów pracujących nad projektami, które wykraczają poza ten obszar geograficzny, w tym badaniami dotyczącymi Europy i obu Ameryk. Pracownicy często mają zainteresowania badawcze w kwestiach przekraczających granice regionalne; nasza strona Pracownicy Zakładu zawiera podsumowanie ich zainteresowań, specjalizacji badawczych i działalności.
Studenci School of Arts stosują różne metody badawcze, w tym badania terenowe, wywiady, badania archiwalne, nagrywanie i filmowanie, performance, transkrypcję i analizę, kompozycję i projekty kuratorskie. Kluczową cechą stopnia w sztukach kreatywnych jest zakres badań praktycznych, w stosownych przypadkach. Może to obejmować portfolio projektowe, instalacje i wydajność.
Większość SOAS studentów zajmujących się badaniami naukowymi spędza trochę czasu na pracach terenowych w regionach, w których prowadzą badania. Dzięki SOAS ' różnym kontaktom z osobami i instytucjami na uniwersytetach i rządach Azji i Afryki studenci mogą korzystać z osobistych kontaktów i prezentacji.
Galeria
Rekrutacja
Program
Struktura
Na pierwszym roku studenci muszą przejść szkolenie w zakresie badań: podstawowe szkolenie w zakresie badań jest wspólne dla wszystkich programów doktoranckich w School of Arts, z dodatkiem dostosowanego Pathway -specyficznego szkolenia w odpowiedniej sekcji. Opiekunowie doradzą studentom sztuk kreatywnych, aby uczestniczyli w szkoleniu w określonej sekcji, która najbardziej odpowiada ich potrzebom szkoleniowym.
Ponadto studenci mogą być zobowiązani do wzięcia udziału w jednym lub kilku kursach podyplomowych (np. Teoria i metoda w etnomuzykologii lub Teoria i metoda w historii sztuki), w zależności od ich wcześniejszych kwalifikacji i wymagań projektu badawczego.
Od studentów oczekuje się również udziału w wydziałowych seminariach badawczych.
Roczny plan szkoleń należy uzgodnić z promotorem wiodącym, aby zapewnić studentom umiejętności wymagane do podjęcia zaplanowanych badań i opracowania pracy o wymaganym standardzie akademickim.
Propozycja badawcza/dokument aktualizacyjny
W semestrze 3 roku 1 (pełny etat) lub semestrze 3 lub roku 2 (w niepełnym wymiarze godzin) studenci przesyłają propozycję badawczą / dokument aktualizacyjny zawierający około 12 000 słów, zwykle zawierający następujące elementy:
- Uzasadnienie badań i kontekst proponowanych badań
- Główne pytania badawcze
- Przegląd literatury
- Ramy i rozważania teoretyczne i metodologiczne
- Proponowane metody badawcze
- Kwestie etyczne (jeśli dotyczy)
- Plan pracy i budżet
- Bibliografia
Korekty jednej lub więcej z tych sekcji, w tym dodanie lub usunięcie w stosownych przypadkach, są możliwe po uprzednich ustaleniach między uczniem a komisją nadzorczą.
Ta propozycja badawcza/praca uaktualniająca jest oceniana przez studencką komisję nadzorczą na egzaminie ustnym (viva voce), trwającym do jednej godziny. Przed przystąpieniem do viva coce student przedstawi wcześniejszą wersję propozycji badań/pracy uaktualniającej na wydziałowym seminarium badawczym, obejmującym 20-minutową prezentację ustną, po której nastąpi dyskusja, również otwarta dla innych pracowników i studentów.
Rok 2, 3 i 4
Po pomyślnym ukończeniu viva voce studenci są formalnie podnoszeni do stopnia doktora i przechodzą na drugi rok (stacjonarny) lub trzeci rok (niestacjonarny).
Jeżeli asesorzy uznają, że w propozycji badań/dokumentacji aktualizacyjnej występują uchybienia, student zostanie poproszony o zrewidowanie go w sposób satysfakcjonujący przed potwierdzeniem podwyższenia do stopnia doktora. Uczniowie nie mogą przejść do następnego roku ani do pracy w terenie, dopóki proces aktualizacji nie zostanie zakończony.
Praca dyplomowa
Praca musi być w języku angielskim, nie może przekraczać 100 000 słów, z wyłączeniem bibliografii i załącznika, odzwierciedlać badania przeprowadzone podczas studiów podyplomowych i stanowić wyraźny wkład w wiedzę na ten temat, jak określono w SOAS Postgraduate Regulamin studiów naukowych.
Złożenie pracy dyplomowej jest zwykle oczekiwane do końca trzeciego roku, ale w uzasadnionych przypadkach można uzgodnić dodatkowe trzy terminy rekrutacji, aby umożliwić ukończenie pisania pracy dyplomowej.
Student nie może złożyć pracy dyplomowej po upływie czterech lat rejestracji w trybie stacjonarnym (siedem lat w przypadku niestacjonarnego).
Egzamin przeprowadza co najmniej dwóch niezależnych egzaminatorów, z których przynajmniej jeden jest spoza SOAS . Egzamin składa się z oceny pracy magisterskiej oraz viva voce obejmującej pracę magisterską oraz badania, na których się opiera.
Studenci, którzy pomyślnie ukończą program, otrzymują tytuł doktora sztuki twórczej.
Studenci, którzy nie spełniają wymagań wymaganych do uzyskania stopnia doktora, mogą, jeśli spełniają wymagania określone w SOAS Przepisach dotyczących studiów podyplomowych, otrzymać dyplom MPhil w dziedzinie sztuk kreatywnych.
Ważna uwaga:
Informacje na stronie programu odzwierciedlają zamierzoną strukturę programu w stosunku do danej sesji akademickiej
Możliwości związane z karierą
Zatrudnienie
Studenci School of Arts rozwijają krytyczne i teoretycznie poinformowane podejście do globalnej sztuki i kultury. Oprócz świadomości międzykulturowej i wiedzy praktycznej absolwenci zyskują szerokie portfolio umiejętności transferowalnych, które są szczególnie poszukiwane w branżach kreatywnych i kulturalnych.
Niedawni absolwenci School of Arts zostali zatrudnieni przez:
- Christie
- Galeria Christine Park
- Kryzys
- Muzeum Designu
- Muzeum Sztuki w Hongkongu
- Indie Fundacja Sztuki
- Galeria japońska
- Muzeum Sztuki Azji Wschodniej
- Muzyka w areszcie
- Galeria Narodowa
- Pan sztuki
- Ludzie Projekty Kultura i zmiana
- Zaufanie Roundhouse
- Somerset House Trust
- Magazyn Songlines
- Sotheby's
- Sztuka Azji Południowej w Wielkiej Brytanii
- Centrum sztuki cyrkowej w Stratford
- Ambasada Tajwanu
- Sojusz na rzecz Edukacji Globalnej
- Ambasada Brytyjska
- Muzeum Narodowe Korei
- Kolekcja królewska
- Muzeum Wiktorii i Alberta
Referencje studentów
English Language Requirements
Potwierdź swoją znajomość języka angielskiego testem języka angielskiego Duolingo! DET to wygodny, szybki i niedrogi test online z języka angielskiego akceptowany przez ponad 4000 uniwersytetów (takich jak ten) na całym świecie.