Studia doktoranckie z historii, geografii i historii sztuki mają na celu zaspokojenie potrzeb szkoleniowych doktorantów, ich aktualizację metodologiczną oraz rozpoczęcie badań naukowych poprzez wykonanie rozprawy doktorskiej. Doktorantom oferuje się szkolenie umożliwiające prowadzenie badań podstawowych i stosowanych.

Program studiów magisterskich i doktoranckich w zakresie dziedzictwa cyfrowego i archeologii krajobrazu na Uniwersytecie Cypryjskim to wyjątkowy program studiów podyplomowych, który oferuje konkretną interdyscyplinarną platformę kursów akademickich zajmujących się zastosowaniem technologii przestrzennych i geoinformatyki w szerszej dziedzinie humanistyki cyfrowej.

Praca naukowa z tej konkretnej dziedziny powinna zawierać przegląd form wyrazu artystycznego, w szczególności kina, teatru, muzyki, tańca i sztuk wizualnych. Każdy uczeń zbada, w jaki sposób sztuki widowiskowe odzwierciedlają społeczne, polityczne i religijne aspekty wielu kultur i cywilizacji. W programie tym kandydat powinien poprzez swoją pracę doktorską przedstawić teoretyczny wykład treści i procesów właściwych dla twórczego i artystycznego doświadczenia performansu.

Studia doktoranckie w zakresie projektowania, sztuki i transdyscyplinarności są skierowane do naukowców, którzy chcą poradzić sobie ze złożonością trwających przemian, aby zaprojektować pozytywne zmiany i wyobrazić sobie bardziej sprawiedliwą, wspierającą i zrównoważoną przyszłość, zaczynając od perspektywy postdyscyplinarnej, otwartej na hybrydy między wiedzą a eksperymentowaniem z nowymi i nieoczekiwanymi połączeniami.

Celem tego czteroletniego programu badawczego w pełnym wymiarze godzin (sześcioletnie studia w niepełnym wymiarze godzin) jest wygenerowanie wkładu w wiedzę i zrozumienie w dziedzinie sztuk pięknych za pomocą badania przeprowadzonego w ramach badań studyjnych oraz, w stosownych przypadkach, innych metod badawczych .

Historia sztuki bada pochodzenie sztuki od pierwszych malowideł naskalnych po dzisiejszą sztukę eksperymentalną. Praca doktorska w tym zakresie powinna obejmować tematykę tradycji zachodniej oraz kultur Bliskiego Wschodu, Azji Południowej, Azji Wschodniej, Afryki, wysp Pacyfiku i obu Ameryk. Program badawczy powinien uwzględniać zarówno wiedzę, jak i mądrość, aby wprowadzić zrozumiały porządek do bogactwa nazw, okresów i stylów, które nas otaczają. Patrząc na sztuki wizualne z perspektywy psychologicznej, powinien sprawić, że będziemy postrzegać historię sztuki jako nieustannie przeplatającą się i zmieniającą kulturę, w której każde dzieło odnosi się do przeszłości i wskazuje na przyszłość; żywy łańcuch, który łączy naszą artystyczną teraźniejszość z epoką starożytną.

Instytut Warburga jest jednym z wiodących światowych ośrodków badania interakcji idei, obrazów i społeczeństwa. Poświęcony jest przetrwaniu i przekazywaniu kultury w czasie i przestrzeni, ze szczególnym uwzględnieniem życia pozagrobowego starożytności. MPhil / PhD w Instytucie Warburga daje możliwość zdobycia wiedzy specjalistycznej w obszarze zainteresowań, a także doskonalenia szeregu umiejętności zbywalnych.

Chociaż stopień naukowy powinien być bardzo satysfakcjonujący osobiście, jest to również poważne, a czasem intensywne przedsięwzięcie. W obecnym systemie doktorant w pełnym wymiarze czasu ma trzy lata na ukończenie pełnego szkicu swojej pracy magisterskiej, a następnie kolejny rok na napisanie (znany jako 3 1 stopień). Stopnie naukowe są zazwyczaj podejmowane przez osoby, które chcą zostać profesjonalistami w dziedzinie historii sztuki i / lub archeologii, zarówno jako naukowcy, którzy prowadzą badania i nauczają na uniwersytetach, jak i jako kuratorzy lub edukatorzy w muzeach, bibliotekach lub archiwach lub w dowolnej liczbie innych powiązanych dziedzin, takich jak publikacje akademickie, a nawet świat sztuki komercyjnej. Zasadniczo dobrym pomysłem jest posiadanie doświadczenia w pracy poza uniwersytetem przed złożeniem wniosku o przyjęcie na studia doktoranckie, na przykład w pewnej roli w muzeum lub galerii.

Przyjdź i przeprowadź badania na Akademii Sztuk Pięknych, gdzie sztuka i artysta są w centrum uwagi. Tematy badań – czy to zawarte w pytaniu badawczym, czy w metodzie, materiale lub celu badań – obejmują znaczenie, praktyki, techniki i metody sztuki, a także zasady i ustalenia instytucjonalne, które determinują produkcję, recepcję, kształcenie, i stosowanie art.

Doktorat z badań poprzez nauczanie na odległość jest przyznawany po pomyślnym ukończeniu teoretycznej specjalizacji badawczej. Badania te prezentowane są w formie pracy doktorskiej. Doktorat (Doktor Filozofii) to jedyny stopień doktora, który można uzyskać poprzez kształcenie na odległość. Głównym wymogiem uzyskania doktoratu online poprzez uczenie się na odległość jest przedstawienie i omówienie co najmniej 100-stronicowej pracy dyplomowej do przeglądu i oceny przez komisję akademicką na Uniwersytecie Selinus. Historia sztuki bada pochodzenie sztuki od pierwszych malowideł naskalnych po współczesną sztukę eksperymentalną. Praca doktorska w tym partkicvolare versantem powinna obejmować tematykę tradycji zachodniej oraz kultur Bliskiego Wschodu, Azji Południowej, Azji Wschodniej, Afryki, wysp Pacyfiku i obu Ameryk. Program badawczy powinien uwzględniać zarówno wiedzę, jak i mądrość, aby nadać zrozumiały porządek otaczającemu nas bogactwu nazw, epok i stylów. Spojrzenie na sztuki wizualne z perspektywy psychologicznej powinno skłonić nas do postrzegania historii sztuki jako ciągłej, przeplatającej się i zmieniającej kultury, w której każda praca odwołuje się do przeszłości i wskazuje na przyszłość; żywy łańcuch, który łączy naszą artystyczną teraźniejszość ze starożytnością.

Doktor filozofii (PhD), mogą zostać podjęte w każdej dyscyplinie w obrębie kultury i Nauki. Stopień oferuje ABDS lub tych, którzy zarobione sześćdziesiąt sześć kredytów absolwent akredytowanych instytucji możliwość ukończenia studiów doktoranckich.